北京首都博物館的“12-20世紀中國山水畫藝術展”讓觀眾在卷軸之間看山看水看中國；而深圳海上世界文化藝術中心的“融·榫卯設計展”則從榫卯的解構、榫卯設計作品和榫卯的未來，展現了對于榫卯的基礎認知、當代實踐和發展再生的脈絡。

       程正揆在北京為官時，因苦于“無山水可玩，無書畫可購，無收藏可借”，故繪制前后共五百余卷的《江水臥游圖》，借畫中山水臥游。此展正是起到這樣一個作用，讓京城的人們在卷軸之間看山看水看中國。然而，展覽在展品選件、內涵闡釋和空間割裂等涉及陳列設計的問題疊加在一起，削弱了展覽主題。

        首都博物館在新中國70周年的檔口，推出了“江山如畫——12-20世紀中國山水畫藝術展”特展。特展在內容上分為“登山、臨水、覽勝、棲居、臥游”五個章節，這正是宋人郭熙在《林泉高致》中說“山水有可行者，有可望者，有可游者，有可居者”的展覽化呈現路徑，是一個非常好的展覽主題選擇。

首博在圓廳設有兩個較為專業的書法和繪畫展廳，但是由于樓層分散、隔斷過多等“空間問題”突出。展品內涵與章節主題的闡釋、契合程度不高，展品選件的代表性不夠顯著，顯得各個章節的主題不是十分顯著?？傊?，展品選件、內涵闡釋和空間割裂等涉及陳列設計的問題疊加在一起，削弱了展覽主題。

對于喜好在博物館里看書畫的觀看者們來說，無論展覽內容和陳列設計如何，都能夠在展品中尋找屬于自己的樂趣?！堆┨每驮拡D頁》邊角式構圖、小斧劈皴非常典型，是夏圭帶有“臣”字款的代表作，屬于夏圭存世作品中的杰作。方從義是元代具有強烈道教信仰的畫家，章草款書透著鮮明的時代特色，他的代表作《武夷放棹圖軸》能看出其師法董源、巨然、二米，后又自成一家的藝術旅程，畫心和裱邊上張珩、譚敬、張大千、陳仁濤的印章，見證了民國時期的書畫收購風云往事?！读舟钟纳顖D卷》長達十余米，是沈周為酬謝祝允明冒寒訪問的酬謝，其筆墨精良與至深情感交雜卷頭，是感悟吳門書畫精髓的佳作。董其昌的《紀游圖冊》描繪了他送老師靈柩回鄉路途上的景色，是其至孝至忠性情的反映，也是反映他早年書法和筆墨的罕見作品，非常值得一觀。

作為“融”設計展的第六個年度主題，“榫卯”的形式及構成和融設計展的主線“解構傳統手工藝、創造當代設計語言”非常契合。整個展覽分三個部分：榫卯的解構、榫卯設計作品和榫卯的未來，基本包涵了基礎認知、當代實踐和發展再生的整個脈絡。對于渴望了解榫卯、對中國傳統工藝感興趣者以及設計從業者來說有較高的學習價值。在不大的展廳內能夠承載這樣的內容，著實不易。當然，局促的空間不足以包容展覽想要縱觀時間線并引發普遍思考的“野心”，對榫卯歷史和構造的介紹都只是蜻蜓點水，用以引發觀眾思考，如需更多了解，恐怕就要找些額外的資料研習了。